HAITI – reseña –

Haiti é um potente trio de improvisação livre de Buenos Aires formado por Cecilia Quinteros (violoncelo), Sergio Merce (sax tenor) e Marcelo von Schultz (bateria). Essa formação em trio com um violoncelo no lugar do baixo tem gerado destacados projetos em tempos recentes (como o Motion Trio e o Ballister), e o Haiti mostra com este trabalho que deve ser juntado a tal lista de revelações. Cecilia Quinteros, que esteve no Brasil para o FIME 2015, tem desenvolvido um trabalho cada vez mais sólido e sua voz é vital neste projeto (quem quiser entender o porquê, vá direto ao minuto cinco do segundo tema e verá as assombrosas camadas de densidade criadas por ela; ao vivo deve vibrar nos ossos!). Com a firmeza e inventividade mostradas também por Merce e von Schultz, o Haiti se revela nesta estreia como um projeto pronto para estar em qualquer palco dedicado à free music, seja onde for. Os quatro temas apresentados no álbum se chamam “Region” (1, 2 etc.) e formam um conjunto uno, uma longa peça dividida em quatro seções. Mas o núcleo do álbum é “Region 3”, a mais extensa com seus 21 minutos e a peça na qual os músicos não só têm mais folga para desenvolver suas ideias improvisativas como para exibir a elevada comunicação que caracteriza o trio, além dos momentos mais ariscos e explosivos. A unidade do trio é “invadida”, mas sem choques, em dois dos temas registrados que contam com a participação do suíço Christoph Gallio (saxes alto e soprano), que estava de passagem pela Argentina quando a gravação ocorreu. O registro foi feito em abril de 2017, no Estudio Libres (BsAs), e é obrigatório para quem quiser conhecer um pouco mais da cena free argentina.

Por Fabricio Vieira

http://www.freeformfreejazz.org/2018/04/conexoes-latino-americanas.html#more

 

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Reseña de Rerum Novarum

Rerum Novarum  ****

La Corporación

Pan Y Rosas

La Corporación é um trio radicado em Buenos Aires que apresenta uma música de intrigantes e densas explorações acústicas amparadas em baixo (Amanda Irarrazabal), violoncelo (Cecilia Quinteros) e sintetizadores (Cecilia López). Das três instrumentistas, apenas Irarrazabal não é argentina (vem do Chile), mas vive atualmente em BsAs. O trio apresenta aqui cinco temas, registrados ao vivo em 24 de agosto deste ano, em que adentram a improvisação livre em possibilidades desafiadoras. “Poder emissor” abre o registro apresentando o tom geral do trio, com o celo rascante em primeiro plano quase que perfurando o espaço, sendo logo respondido pelo baixo, enquanto o sintetizador risca o ar, em um diálogo rude, quase incômodo. “Temperatura Efectiva” é um pouco mais sussurrada e prepara os ouvidos para a inquietante “Directorio de Sacrificantes”, marcada pelo toque em arco de poderosa intensidade crescente e sufocante.

Por Fabricio Vieira  – FreeForm, FreeJazz

HAITI – adelanto del disco –

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Sergio Merce: saxo tenor
Cecilia Quinteros: cello
Marcelo von Schultz: batería

Invitado: Christoph Gallio: saxo alto y soprano

Toda la música por HAITI y Christoph Gallio.
Grabado el 13 de abril del 2017 en Estudio Libres, Buenos Aires, Argentina.
Técnico de grabación, mezcla y master: Sam Nacht.

 

Diseño gráfico: Cecilia Quinteros / Imagen: Sergio Merce

AMN Reviews: Cecilia López / Amanda Irarrazabal / Cecilia Quinteros: La Corporación [Pan y Rosas pyr201]

la-corporacion1-768x768The collaboration of acoustic strings with synthesizer can be a challenging. Both strings and electronics are capable of great timbral range, but of qualitatively different sorts. Combining them in real-time performance opens up many different possibilities, and therefore requires some judgment on the part of the collaborators. One such possibility is to set out a contrastive juxtaposition in which each contributor retains its characteristic voice. That is the possibility realized by synthesizer player Cecilia López in her collaboration with double bassist Amanda Irarrazabal and cellist Cecilia Quinteros in a set of pieces recorded live in Buenos Aires this past July.

Over the course of six tracks and 31 minutes, López, Irarrazabal and Quinteros work a creative parataxis in which strings and synthesizer occupy distinctive spheres. Both string players explore expanded sound palettes, but no matter how extended the techniques drawn on, the rasp or creak of bowhair on string, the snap of metal against fingers or wood and the physical thump and projection of pizzicato passages all serve to announce the quintessentially acoustic presence of double bass and cello. The sonic balance of these pieces tends to tilt toward the strings, but those moments when the synthesizer comes through are notable for introducing characteristically electronic colors into an otherwise predominantly acoustic weave of sound.

http://www.panyrosasdiscos.net/pyr201-cecilia-lopez-amanda-irarrazabal-cecilia-quinteros-la-corporacion/

Daniel Barbiero

 

fuente: https://avantmusicnews.com/2016/11/28/amn-reviews-cecilia-lopez-amanda-irarrazabal-cecilia-quinteros-la-corporacion-pan-y-rosas-pyr201/

 

Rhabdoviridae o El azar y la necesidad

 por Antoni Robert Gadea

“Descriptivo, dirán algunos. Al escuchar estos sonidos percibo inmediatamente algo muy orgánico, muy cercano a momentos cruciales de la evolución natural. Tengo la impresión de ser testigo de episodios gloriosos o dramáticos de las vidas de seres primigenios que se enfrentan a lo inesperado, a una mutación fruto del azar, y que se debaten para salir adelante. Hay pájaros, seguro; los oigo con toda claridad; hay muchos y su algarabía parece indicar que se dan cuenta de que tienen el futuro a su alcance. Y hay seres unicelulares, muchos, en colonias, y peces y anfibios chapoteando en aguas tranquilas. Y también hay silencios angustiosos, y sonidos espectrales que dan a entender que quizás algo va mal. Veo lugares bulliciosos, llenos de vida, como grandes nidos de hormigas, de termitas, o como una gran ciudad vista desde lo alto, con toda su infinidad de habitantes y de movimientos, aparentemente caóticos, provocados por la necesidad y sometidos a circunstancias azarosas. Vida orgánica, abundante, frenética, que se ve empujada hacia adelante, hacia una realidad desconocida, llena de oportunidades, pero también de incertidumbres. La intensa actividad de los seres vivos para salir adelante en un entorno que no les es ni hostil, ni favorable, sino simplemente indiferente. Quizás por ello resulta tan cercano y comprensible. Nos vemos retratados. Es lo que pasa en nuestras vidas reales, y probablemente en la de los propios músicos. Lo entendemos, y nos deja sumidos en reflexiones profundas, como lo hacen una buena película o un buen libro. Alguien puede preguntarse cuál es el propósito de crear unos sonidos como estos, pero es esta una pregunta sin sentido. No es el “propósito” lo que mueve al músico. Quiero creer que lo que mueve al artista es la “necesidad” de expresarse; a su manera, con todo su bagaje en el que el azar siempre tiene una importancia sobresaliente. ¿O acaso controlamos todas las circunstancias y solamente nos influye aquello que queremos que nos influya? No controlamos casi nada. Vivimos en un mundo indeterminista en el que el azar tiene un papel fundamental. Dice Jacques Monod que «todo lo que existe en el universo resulta de un encuentro entre el azar y la necesidad», y atribuye esta frase a Demócrito de Abdera (siglo V a.C.). Y si ello es así, estamos delante de uno de estos episodios generativos. Al artista le mueve la necesidad de expresarse, y al hacerlo junto a otros, e improvisando, a ésa necesidad se une el azar, lo imprevisto, lo incontrolable. Y al ocurrir esto se dan las circunstancias para la creación. El encuentro dará lugar a alguna realidad tangible, perceptible. Y corresponderá a quién la escuche descodificar los mensajes encriptados,traducirlos, interpretarlos, o simplemente dejarse ir y sentir. Es asombroso lo que nos pueden hacer evocar las vibraciones de unas cuerdas frotadas o golpeadas por necesidad mientras el azar juega con nosotros.”